Neue Sonderausstellung: "Als der Alltag das Bild stahl - in Holland und Dänemark" in der Nivaagaard
Im blühenden Kunstgeschehen des 17. Jahrhunderts in den Niederlanden ereignete sich eine bemerkenswerte Veränderung, als Maler zunehmend begannen, Alltagsszenen und Gegenstände zu porträtieren. Im 19. Jahrhundert folgte Dänemark diesem Trend mit denselben Motiven, was später als die dänische Goldene Ära hervorgehoben wurde. Die Gemäldesammlung von Nivaagaard präsentiert eine innovative Ausstellung, die anerkannte Meisterwerke und übersehene Schätze aus beiden Perioden gegenüberstellt.
Am 28. Januar 2024 öffnet die Nivaagaard Gemäldesammlung seine Türen für eine grandiose Sonderausstellung, die sich mit zwei Perioden der Kunstgeschichte befasst. Mit einem Abstand von 200 Jahren brachen diese Perioden mit früheren künstlerischen Darstellungen, und der Alltag eroberte Leinwände und Heime.
Die Genremalerei im Fokus
Die Ausstellung konzentriert sich auf die Genremalerei, in der anonyme Menschen die Hauptrolle in erzählerischen Motiven des täglichen Lebens spielen. Diese Bilder, sinnlich und humorvoll, eigenartig oder moralisierend, sind reich an Details wie glänzenden Kupferkesseln, weichen Textilien und Reflexionen in einem Bierglas.
Geschichten aus dem Alltag
Diese Genremalereien sind konstruierte Geschichten über das gelebte Leben; sie spiegeln wider, was gesehen, gehört, gerochen und geschmeckt werden konnte. Über 100 Werke aus führenden Museen und Privatsammlungen in Holland, den USA, Frankreich, England, Schweden und Dänemark gewähren Einblicke in intime Räume, wilde Welten, ungezähmte Emotionen, große Schönheit, Verlangen und Lebenshunger.
Alltag und Sinnlichkeit - mit 200 Jahren Abstand
Künstler im 17. Jahrhundert in Holland und Dänemark revolutionierten die Darstellung des Alltagslebens und entwickelten gleichzeitig neue Formen von Stillleben, Landschaftsmalerei und Marinemalerei. Die holländische Barockmalerei wurde für ihre lebendige Darstellung des Lebens gewöhnlicher Menschen bewundert, während dänische Maler des Goldenen Zeitalters (Dänisch: guldalder) im 19. Jahrhundert die nähere Umgebung um sie herum malten.
Sinnlichkeit und Humor
Im Gegensatz zur holländischen Malerei präsentieren die dänischen Maler des Goldenen Zeitalters eine ruhigere Form der Sinnlichkeit. Die Humor sprüht weiterhin in karikierten Geschichten, die die Persönlichkeiten der Gesellschaft darstellen. Genrebilder erlangten Popularität in ihrer Zeit, aber einige dänische Genremaler wurden in der Nachzeit unterschätzt.
Barock und Goldenes Zeitalter – in Sammlung und aktueller Forschung
Der Gründer der Nivaagaard, Johannes Hage, war vom dänischen Goldenen Zeitalter und dem holländischen Genrebild inspiriert. Das Museum präsentiert mit Stolz die Ausstellung "Als der Alltag das Bild stahl – in Holland und Dänemark", die zwei der Sammlungsbereiche des Museums in einem internationalen Format vereint.
Die Bedeutung der Forschung
Die Ausstellung basiert auf dem postdoktoranden Forschungsprojekt des Kunsthistorikers Kasper Lægring zu holländischer und dänischer Genremalerei, finanziert von Ny Carlsbergfondet und Aarhus Universität. Sie profitiert auch von laufender Forschung in der niederländischen und flämischen Sammlung der Nivaagaard, unterstützt durch den Forschungsfonds des Kulturministeriums und durchgeführt vom Spezialberater des Museums, Prof. em. Dr. Jørgen Wadum, und der niederländischen Kunsthistorikerin Dr. Angela Jager.
Details der Ausstellung
- Titel: Als der Alltag das Bild stahl - in Holland und Dänemark
- Datum: 28. Januar - 16. Juni 2024
- Adresse: Gammel Strandvej 2, 2990 Nivå
3-in-30-Tage-Karte
Kaufen Sie die 3-in-30-Tage-Karte und erhalten Sie Zugang zum Karen Blixen Museum Rungstedlund, zur Kunsthalle Gl. Holtegaard und zur Nivaagaards Gemäldesammlung in 30 Tagen (gilt für einen Besuch an jedem Ort). Die Karte kann an allen drei Orten erworben werden.